W ostatnich tygodniach Live Nation nie próżnuje i serwuje nam sporo ciekawych ogłoszeń koncertowych. Poniżej znajdziecie większość z nich.
LOREEN
Zwyciężczyni Eurowizji na dwóch koncertach w Polsce!
23.02.2025 – WARSZAWA – Klub Stodoła
24.02.2025 – KRAKÓW – Klub Studio
Loreen niedawno zdała sobie sprawę, że nie tylko komponuje muzykę, ale zamiast tego „tworzy światy”, które naprawdę przenoszą jej słuchaczy. „Dlatego tak bardzo kocham Eurowizję – ponieważ pozwala mi stworzyć cały świat, kiedy jestem na scenie” – mówi Loreen. Jako jedyna kobieta, która dwukrotnie wygrała kultowy konkurs piosenki, z utworami “Euphoria” w 2012 roku i “Tattoo” w 2023 roku, Loreen doskonale zdaje sobie sprawę z platformy Eurowizji jako „pięknej, tętniącej miłością przestrzeni, w której ludzie gromadzą się wokół dźwięków i obrazów”. Teraz każda nowa piosenka, którą wydaje, jest pomyślana jako doświadczenie, którym można się delektować na kilku poziomach. „Jako słuchacz masz tam wszystkie elementy: możesz to zobaczyć, usłyszeć, poczuć, powąchać” – mówi. „W mojej sztuce nie chodzi o jedną rzecz – to całość, to warstwy, to przesłanie”.
Nie ma wątpliwości, że ta wiadomość podróżuje daleko i szeroko: na całym świecie Loreen ma na swoim koncie ponad 2 miliardy streamów. Jej odurzający elektropopowy utwór “Tattoo” znalazł się na szczycie list przebojów w 10 krajach, w tym w jej rodzinnej Szwecji i osiągnął szczyt na drugim miejscu w Wielkiej Brytanii. Teledysk do “Is It Love?”, jej równie porywającego kolejnego singla, przekroczył milion wyświetleń w mniej niż dwa tygodnie, kiedy miał premierę w październiku, a wkrótce osiągnie 1 milion obserwujących na TikTok. Ale oczywiście same statystyki to tylko połowa sukcesu.
Fani Loreen nazwali także jej emocjonalne, sugestywne piosenki „duchowym popem” – opis, który w pełni aprobuje, ponieważ potwierdza, że „nie ma separacji” między nią a publicznością. „Kiedy widzą duchowy element w tym, co robię, oznacza to, że rozumieją i widzą to w sobie” – mówi. „Jestem prawie pewna, że przez cokolwiek przechodzę w życiu, wszyscy w jakiś sposób przez to przechodzimy”. Loreen zawsze dokładnie wie, jaką energię chce przekazać światu. Wymyśliła narrację dla “Forever”, jej transcendentnego nowego singla osadzonego w tym samym świecie co “Tattoo”, zanim jeszcze go nagrała. „W pierwszym rozdziale historii, którym jest “Tattoo”, spotykasz tę istotę – jest mężczyzną, jest kobietą, jest wszystkim. Pochodzi z ziemi, z pyłu i jest bardzo duchowa” – wyjaśnia Loreen. „A teraz w drugim rozdziale, “Forever”, następuje przebudzenie. Chodzi o moment, w którym przeszedłeś przez całą ziemię i pył – przeszedłeś przez życie – i widzisz rzeczy wyraźnie. Porzucasz wszystkie iluzje i jesteś wolny”.
Loreen mówi, że weszła do studia wiedząc, że “Forever” musi współistnieć z “Tattoo” pod względem dźwiękowym, ale faktyczny proces pisania piosenek był prosty i tak naprawdę polegał na zaufaniu intuicji. Gdy tylko stanęła przed mikrofonem, zaśpiewała melodie od początku do końca w jednym ujęciu i wiedziała, że ma „szkielet piosenki”. „W czasie nagrywania bardzo ważne jest, aby nie mieć żadnej negatywnej energii w studiu” – mówi. W tym momencie ona i jej współpracownicy zaczęli „zszywać” teksty, fragmenty melodii i szczegóły dźwiękowe, aby upewnić się, że “Forever” opowiada właściwą historię. Rezultatem jest porywający, bogaty w emocje hymn rave, który ma stać się trwałym klubowym klasykiem, takim jak “Euphoria”, który wciąż wypełnia parkiety na całym świecie.
TOMMY LEFROY
Rockowy duet wystąpi w Polsce!
27.09.2024 – WARSZAWA – Klub Hybrydy
Tommy Lefroy to soft rockowy projekt założony przez Wynter Bethel i Tessę Mouzourakis. Zestawiając kąśliwe teksty z rozmarzonym wokalem i ostrymi kompozycjami, duet wykorzystuje zniekształcony gitarowy fuzz i pianino, aby ukształtować dźwięk, który jest jednocześnie intymny, filmowy i nostalgiczny.
Podążając śladami nieskrępowanych kobiecych songwriterek, takich jak Joni Mitchell czy Alanis Morissette, klasycznych dźwięków Fleetwood Mac i Toma Petty’ego lub kreatywnych współczesnych twórców tj. Big Thief i Bon Iver, Tommy Lefroy wyciąga to, co najlepsze z songwritingu opartego na prymacie tekstu.
Pierwszy singiel Tommyy Lefroy “Northern Towns” to utwór, który zatoczył pełne koło. Piosenka zaczęła powstawać w kuchni Wynter w Los Angeles (brzęk kieliszków z wczesnych notatek głosowych jest nadal obecny w utworze) i została ukończona pomiędzy londyńskim mieszkaniem Tessy, a domem z dzieciństwa Wynter w północnym Michigan.
Ich twórczość to historie pisane dla siebie nawzajem, dla przyjaciół i dla chłopców, którzy odeszli. Otulone są delikatnym śniegiem miłości i straty, żarliwymi burzami młodości, miłosnymi potknięciami i poczuciem humoru.
FAITHLESS
Brytyjski zespół wraca ze swoimi pierwszymi koncertami po 8 latach.
06.09.2024 – WARSZAWA – Klub Progresja
W 2015 roku fenomen muzyki dance wydał “Faithless 2.0”, album z największymi hitami i remiksami, w którym udział wzięli tacy artyści jak: Avicii, Tiësto, Armin van Buuren i Claptone. Był to najnowszy klejnot w błyszczącej, 25-letniej karierze obejmującej 10 singli Top 10, sześć albumów Top 5 (trzy na pierwszym miejscu) zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i Europie oraz czterokrotnie platynowy album „Forever Faithless – The Greatest Hits”: sprzedaż przekraczająca 20 milionów albumów, a w nowym świecie Spotify / Apple itp. zbliżają się do jednego miliarda streamów.
W 2020 roku powrócili z niezwykle udanym siódmym albumem studyjnym „All Blessed”. Był to ich pierwszy album bez Maxi Jazza, który bardzo prywatnie opowiadał o swoich ciągłych problemach zdrowotnych.
Ale chociaż nie pojawił się na albumie, zespół nadal chciał odzwierciedlić jego (i ich) światopogląd: „W tym niespokojnym i coraz bardziej brutalnym świecie, lirycznie album stara się odzwierciedlać to, co zawsze było manifestem Faithless: bądź świadomy, bądź troskliwy, kochaj siebie, abyś mógł kochać innych i zrozumieć, kim jesteś i gdzie jesteś…. Nigdy nie polemiczny, ale miejmy nadzieję inteligentny i (czasami!) inspirujący – to muzyka z uczuciem i słowami mającymi znaczenie”.
Ponadto, jak wyjaśniła Bliss, płyta brzmiała świetnie – duża, ale nigdy nie bombastyczna; melodyjna, elektroniczna i funky, zawsze mająca coś odpowiedniego do powiedzenia; w muzycznym zakątku Faithless stworzył swoje własne.
Od samego początku zespół koncertował promując wszystkie swoje albumy, ale wraz z nadejściem „All Blessed” nadszedł również Covid: świat się zamknął, a zespół nie był w stanie wrócić na trasę, polegając jedynie na streamingu, aby rozpowszechniać swoją muzykę: „All Blessed” jest, wierzcie lub nie, pierwszym albumem Faithless, który został wydany w świecie streamingu.
Maxi Jazz zmarł w 2022 roku, a fani Faithless nie szczędzili mu wyrazów miłości – nic dziwnego, ponieważ był naprawdę niesamowitym człowiekiem i poruszył wielu swoimi tekstami i występami. Sister Bliss i Rollo mieli nadzieję, że wyzdrowieje na tyle, by pojawić się na ich nowych nagraniach, ale niestety tak się nie stało.
Każdy, kto widział Faithless wie, jak fantastycznym frontmanem był Maxi, więc powrót na scenę bez niego, bez wątpienia, jest wyzwaniem! Ale z nowym albumem w drodze, jest to również bardzo ekscytujące dla zespołu. Bliss i Rollo zdecydowali, że jeśli Faithless mają wystąpić na żywo, będzie to punkowe, funkowe i podnoszące na duchu: celebracja gatunku, w którego tworzeniu odegrali dużą rolę, i oczywiście upamiętnienie samego Maxiego. Połączyli siły z projektantem show Jvanem Morandim (Jean Michel Jarre), wezwali kilku (bardzo) utalentowanych przyjaciół i w pewien sposób powrócili do miejsca, w którym zaczynali…
JOOST
Reprezentant Holandii w Konkursie Piosenki Eurowizji wystąpi w Polsce!
12.03.2025 – WARSZAWA – Klub Hydrozagadka
Joost Klein to 26-letni performer, pisarz i artysta. Jego energetyczny styl łączy elementy mainstreamowego popu z radosnym hardcorem i punkiem. Jest chwalony za poetyckie teksty połączone z chwytliwymi bitami, które oddają ducha młodości. W swoich piosenkach opowiada o osobistym cierpieniu, takim jak utrata rodziców w młodym wieku i otwarcie mówi o swoich problemach ze zdrowiem psychicznym. Przekształca smutek w uniesienie, z przesłaniem, że wszyscy jesteśmy ludźmi. “It’s ok: none of us are ok”.
Reprezentuje Holandię na Konkursie Piosenki Eurowizji z piosenką „Europapa”, która jest hołdem dla jego ojca. Poprzez piosenkę pokazuje, że nie ma żadnych ograniczeń, jeśli chcesz spełnić swoje marzenia i opowiedzieć swoją historię. „Europapa” to szalona mieszanka nostalgii, melancholii i szczęścia połaczona z poetyckim tekstem i chwytliwymi bitami, z których słynie Joost.
„Europapa” opowiada o sierocie, która podróżuje po Europie (i nie tylko), aby odnaleźć siebie i opowiedzieć swoją historię” – wyjaśnia Joost. „Na początku ludzie go nie rozpoznają, ale on wykorzystuje każdą okazję, by dać się zobaczyć. „Europapa” to hołd dla mojego ojca. Wychowując mnie, przekazał mi szerokie spojrzenie na świat”.
W holenderskim i belgijskim obiegu koncertowym Joost jest znany ze swoich legendarnych występów na festiwalach takich jak: Lowlands, Pinkpop i Pukkelpop. W listopadzie ubiegłego roku dał dwa wyprzedane koncerty w amsterdamskim AFAS Live dla 6000 osób. Niedawno zdobył prestiżową nagrodę Popprijs 2023, przyznawaną corocznie w Holandii zespołowi lub artyście, który wywarł największy wpływ na holenderską muzykę pop w danym roku.
Zagraniczna baza fanów Joosta również rośnie. W Belgii wystąpił w wyprzedanej hali Lotto Arena w Antwerpii. Zeszłego lata utwór „Friesenjung” Joost’a stał się hitem numer 1 w Niemczech. Od tego czasu zdobył ponad 100 milionów streamów na całym świecie i uzyskał tytuł „Najlepszej piosenki” w niemieckich nagrodach radiowych 1LIVE Krone. Joost ma również wielu fanów w Szwajcarii, Austrii, Szwecji, Wielkiej Brytanii, Polsce, Włoszech i w Ukrainie.
Pierwsza europejska trasa koncertowa Joosta w lutym 2024 roku odbyła się w Niemczech, Szwajcarii i Austrii, została wyprzedana. Artysta nie może się doczekać, aby zabrać swój większy show na jeszcze większą trasę w 2025 roku!
THE DRIVER ERA
X GIRLFRIEND TOUR
22.10.2024 – WARSZAWA – Klub Stodoła
Jako gość specjalny wystąpi Almost Monday.
Znani ze swojego charakterystycznego brzmienia i występów na żywo, THE DRIVER ERA, składający się z braci Rossa i Rocky’ego Lynchów, nie są nowicjuszami w branży. Od czasu ich debiutanckiego singla „Preacher Man” wydanego w 2018 roku, zespół zgromadził ponad 450 milionów streamów, zebrał ponad 31 milionów obserwujących w mediach społecznościowych i był chwalony przez takie media jak: Rolling Stone, NME, PAPER, MTV i wiele innych. Ich albumy studyjne X, Girlfriend (zawierający przebojowy singiel „A Kiss”) i Summer Mixtape przyniosły duetowi wysokie uznanie, a Alternative Press pochwalił ich za stworzenie „własnego brzmienia”.
W październiku 2023 roku wydali swój chwytliwy singiel „Rumors”, wraz z teledyskiem, który od czasu premiery zyskał prawie 2 miliony wyświetleń. Rozpoczęli 2024 r., wydając nowy singiel „Get Off My Phone” z teledyskiem, który daje fanom przedsmak tego, czego mogą się spodziewać podczas nadchodzącej trasy koncertowej.
Studyjna twórczość THE DRIVER ERA to jednak tylko połowa tego, co czyni ich wyjątkowymi. Od swoich początków jako członkowie zespołu R5, duet jest weteranami, jeśli chodzi o trasy koncertowe.
Znany z występów na żywo, które podwajają się jako impreza, zespół wyprzedał główne koncerty i urzekł fanów żywiołowym graniem na festiwalach na całym świecie – docierając wszędzie od Azji i Stanów Zjednoczonych po Europę i Amerykę Południową (i wszędzie pomiędzy). Wyprzedany występ THE DRIVER ERA w legendarnym Greek Theatre w Los Angeles w Kalifornii został uwieczniony w grudniu 2023 roku na ich pierwszym albumie live, któremu towarzyszył oszałamiający film podsumowujący koncert.
Oprócz bycia dynamicznym i utalentowanym muzykiem, główny wokalista Ross jest również uznanym aktorem, występującym w „Chilling Adventures of Sabrina” Netflixa, filmie biograficznym „My Friend Dahmer” i wielu innych. Niedawno wystąpił w viralowym teledysku do piosenki Troye’a Sivana „One Of Your Girls”.
BUNT.
12.12.2024 – POZNAŃ – Klub Tama
Dźwięk rozpryskuje się po utworach niczym farba na płótnie. Melodie manifestują się w różnych odcieniach z własnymi teksturami i niuansami. BUNT. wykorzystuje w swojej muzyce żywe spektrum dźwiękowe. Niemiecki artysta, producent, DJ i multiinstrumentalista wykorzystuje różne elementy, aby wzbogacić każdy utwór o kolor, który pasuje do jego pseudonimu – oznaczającego „kolorowy”.
„Moja muzyka to różnorodność gatunków i instrumentów, które łączą się ze sobą jak kolory” – wykrzykuje. „W moim studiu mam znak LED z napisem »Melodies First«. Jestem bardzo nastawiony na melodie i to one są dla mnie najważniejsze. Jeśli twoje teksty są po angielsku, niemiecku lub hiszpańsku, ktoś może ich nie zrozumieć. Melodie nie mówią konkretnym językiem; są uniwersalne”.
Wychowując się w Stuttgarcie, od najmłodszych lat skłaniał się ku muzyce. W wieku 15 lat, starszy brat BUNT.’a zapoznał go z twórczością Swedish House Mafia pokazując mu teledysk do ich przeboju „One.” Inspirowany dalej przez Aviciiego, Of Monsters & Men, Mumford & Sons, M83, MGMT i The Naked and Famous, włączył swój laptop, pobrał program do produkcji i spędził „25/7 nonstop” na pisaniu i nagrywaniu. Wczesne publikacje zwróciły uwagę niemieckiej wytwórni muzycznej Kontor. Swój pierwszy kontrakt podpisał w wieku 18 lat. Zyskał uznanie dzięki utworom takim jak: „Journey” i „Harmonica”, które zdobyły łącznie 25 milionów streamów.
Jednakże utwór „Old Guitar” eksplodował w 2016 roku zdobywając 8. miejsce na Spotify Global Viral Chart.
Mniej więcej w tym samym czasie artysta połączył siły z Nathanielem Rateliffem i Nightsweats, aby stworzyć ścieżkę dźwiękową do reklamy samochodu Kia. Zaserwował również oficjalne remiksy dla AVICII, OneRepublic, Gryffin i National Parks i wielu innych. Co więcej, jego katalog poszerzył się o ulubione utwory fanów, takie jak „Unbreakable” [feat. Clarence Coffee Jr] i „Crocodile Tears” [feat. Jens Hult], zwiększając jego liczbę streamów do ponad 250 milionów.
Na początku 2023 roku kolejne nagranie, „Clouds” [z Nate Traveller], rozwinęło się w międzynarodowe zjawisko. Jego początkowa publikacja wygenerowała ponad 1,4 miliona wyświetleń i 181 tysięcy „lajków”. Tymczasem piosenka szybko zgromadziła ponad 10 milionów odsłon, a jednocześnie BUNT. Podpisał kontrakt z Arista Records US, Columbia Records UK i Epic Records Germany.
EMPRESS OF
18.11.2024 – WARSZAWA – Klub NIEBO
BILETY W SPRZEDAŻY OD NA LIVENATION.PL
Znana jako Empress Of, hondurasko-amerykańska autorka piosenek, muzyk i producentka Lorely Rodriguez tworzy introspektywną, wzmacniająca poczucie własnej wartości muzykę pop, skupioną wokół jej imponującego, akrobatycznego wokalu.
“For Your Consideration”, kontynuacja “I’m Your Empress Of” z 2020 roku i “Save Me” EP-ki z 2022 roku, to dwujęzyczny album, który przyjmuje kampową i fantastyczną estetykę, bawiąc się ideą Hollywood. Piosenki, które wahają się między językiem angielskim i hiszpańskim, odzwierciedlają transakcyjną naturę miłości i seksu, która znajduje odbicie w efemerycznym poczuciu istnienia w przemyśle rozrywkowym. Empress Of współpracowała z artystami pop z Top 40 i ikonami kultury, takimi jak: Khalid, Blood Orange, Lewis OfMan, legenda DJ-ów Boyz Noise, ShyGirl i Salute. Koncertowała również z: Carly Rae Jepsen, Lizzo, Maggie Rogers, Rina Sawayama i zachwyciła publiczność na festiwalach takich jak: Outside Lands i Corona Capital. Jej trasa koncertowa „For Your Consideration” rozpocznie się we wrześniu 2024 roku.
SLIMANE
04.02.2025 – WARSZAWA – Klub Stodoła
BILETY W SPRZEDAŻY NA LIVENATION.PL
Po swoim poruszającym i spektakularnym występie na Eurowizji, Slimane na początku 2025 roku rozpocznie swoją światową trasę koncertową.
14 maja 2016 roku SLIMANE wygrał 5. sezon The Voice we Francji.
Od tego czasu jego kariera nabrała rozpędu:
Z 2 milionami sprzedanych albumów, 1 milionem widzów na jego koncertach i prawie 2 miliardami streamów na całym świecie, 5 nagrodami NRJ Music Awards i Victoire de la Musique, Slimane reprezentował Francję na Konkursie Piosenki Eurowizji 2024!
Od piano barów Paryskiego Pigalle, gdzie zaczynał, po swoje wyprzedane trasy po ARENACH – wspaniała droga Slimane’a to oda dla wytrwałości, talentu i pasji. Każdy z jego muzycznych występów jest jak przypływ siły, wrażliwości i miłości. Ten wyjątkowy wokalista i autor piosenek zdołał stworzyć nierozerwalne i emocjonalne połączenie z publicznością. 11 maja 2024 roku ta cenna więź zaprowadziła go do Malmö w Szwecji, gdzie reprezentował Francję w Wielkim Konkursie Piosenki Eurowizji ze swoim europejskim hitem „Mon Amour”
SEAROWS
21.09.2024 – WARSZAWA – Klub NIEBO
BILETY W SPRZEDAŻY OD 31 MAJA NA LIVENATION.PL
Searows z radością ogłasza szczegóły swojej nadchodzącej trasy koncertowej w Wielkiej Brytanii / UE w sierpniu – wrześniu 2024 roku. Przedsprzedaż rozpocznie się w środę 29 maja, a sprzedaż ogólna 31 maja za pośrednictwem searows.com.
Searows to pseudonim Aleca Duckarta, piosenkarza i gitarzysty z Pacyficznego Zachodu. Intymny, stonowany i porywający debiutancki album Duckarta, „Guard Dog”, został wydany niezależnie w 2022 roku i szybko znalazł swoją publiczność, która już dzieliła się fragmentami jego muzyki za pośrednictwem platformy TikTok. Bez konkretnych oczekiwań, co do tego, gdzie chciałby, by muzyka trafiła, album został ciepło przyjęty i otrzymał znaczące poparcie od takich artystów jak: Ethel Cain i Gracie Abrams, obu z którymi od tego czasu występował jako support na trasach koncertowych.
Pod koniec 2023 roku Searows wydał nową EP-kę, “End Of The World”, za pośrednictwem Last Recordings On Earth, nowej wytwórni uruchomionej przez Matta Maltese we współpracy z Communion Records. EP-ka spotkała się z uznaniem krytyków, zbierając pochwały od Dazed i NME. Po premierze jego utwór „House Song” znalazł się w zestawieniu Spotify 10 najlepszych piosenek niezależnych 2023 roku, a on sam niemal natychmiast wyprzedał trasę koncertową w USA i debiutanckie koncerty w Londynie i Paryżu.
Teraz, gdy jego fani wciąż rosną w sieci, Searows przygotowuje się do zagrania swoich największych w historii koncertów w Wielkiej Brytanii / UE i do wydania nowej muzyki.
ISABELLA LOVESTORY
11.07.2024 – WARSZAWA – Klub Hydrozagadka
12.07.2024 – POZNAŃ – Klub Pod Minogą
Isabella Lovestory to wyjątkowa gwiazda pop, tajemnicza ikona stylu i storytellerka. Urodziła się w Tegucigalpa w Hondurasie, gdzie dorastała przed przeprowadzką do USA. W wieku 13 lat przeniosła się do Kanady. Obecnie mieszka między Montrealem, Nowym Jorkiem i Londynem. Żyje tam, gdzie chce być. Poszukiwaczka wolności, miłośniczka zwierząt i multidyscyplinarna artystka. Buntowniczka w sercu, uwielbia eksperymentować z gatunkami, bez zasad. Reżyserowanie, edycja i projektowanie swoich okładek sprawia, że jest uzależniona od sztuki audiowizualnej. Uwielbia tworzyć swój własny wszechświat i odświeżać go za każdym razem.
JAMES K
31.08.2024 – KRAKÓW – Klub Spotkań Poczta Główna
BILETY JUŻ W SPRZEDAŻY NA LIVENATION.PL
We wrześniu 2022 roku James K wydała swój drugi album za pośrednictwem wytwórni Incienso, zatytułowany “Random Girl”. Wydawała również w takich wytwórniach jak: AD 93, PAN, Dial, UNO i prowadzi swoją wytwórnię She Rocks! Współpracowała między innymi z takimi artystami jak: Hoodie, Beta Librae, Drew McDowall, Crimeboys, Yves Tumor („Licking an Orchid”), LEYA, Parris.
W 2023 roku występowała w Stanach Zjednoczonych, Wielkiej Brytanii i Europie na festiwalach i w miejscach takich jak: Sustain Release, Dripping Festival, Nowadays, Public Records, Berghain/Saule, Volksbuhne i Subbacultcha. W ostatnich latach pojawiła się na Meakusma Festival, Tresor 31 Festival i NY Art Book Fair, a także wspierała pioniera Mortona Subotnicka podczas jego ostatnich występów na żywo i dzieliła scenę z Jamesem Ferraro, Robertem Aiki, Aubreyem Lowe i Yvesem Tumorem.
W styczniu 2024 roku wydała swoją długogrającą kompozycję „Elektra”, a obecnie kończy pracę nad swoim trzecim pełnym albumem. Wiosną 2024 roku odbyła trasę koncertową po Australii i Azji.
Kiefer Sutherland
26 lipca 2024 Klub Kwadrat, Kraków
Kiefer Sutherland połączył swoją karierę aktorską z innymi projektami, które przyniosły mu osobistą i twórczą satysfakcję. W 2016 roku wydał pierwszy z trzech albumów studyjnych na przestrzeni pięciu lat – „Down In A Hole” oraz „Reckless & Me” i „Bloor Street”, po których nastąpiła obszerna trasa koncertowa obejmująca ponad 600 występów na żywo.
Bilety już w sprzedaży na www.LiveNation.pl
KALEO
6 grudnia 2024 A2 – Centrum Koncertowe, Wrocław
Przedsprzedaż dla klientów i osób zainteresowanych ofertą Citi Handlowy rozpocznie się w środę, 5 czerwca o godz. 10:00
Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster Polska rozpocznie się w czwartek, 6 czerwca o godz. 10:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w piątek, 7 czerwca na LiveNation.pl o godz. 10:00
Pochodzący z Reykjaviku zespół KALEO – JJ Julius Son [wokal, gitara, fortepian], Rubin Pollock [gitara prowadząca], Daniel Kristjansson [gitara basowa] i David Antonsson [perkusja] – znalazł się na światowej scenie dzięki platynowemu albumowi „A/B” z 2016 roku. Podtrzymali tę dynamikę, wydając „Surface Sounds” [2021], który znalazł się w pierwszej szóstce listy AAA z utworami „I Want More” i „Break My Baby”.
Do tej pory grupa zgromadziła ponad 4 miliardy odtworzeń na całym świecie i zdobyła 60 międzynarodowych certyfikatów. Jak zawsze, zespół eksploruje szerokie spektrum dźwięków i emocji, co przejawia się w ich singlu „Lonely Cowboy” z 2024 roku, gdzie delikatne dźwięki gitary podkreślają filmowy liryzm.
Jako support wystąpi Júníus Meyvant.
Więcej informacji na www.LiveNation.pl oraz w wydarzeniu na Facebooku.
